从惨淡的白色和看起来有点非主流的介绍手册来看，我以为这是一场现代非主流文艺青年的先锋艺术展。 　　

     大量半身女性模具的使用、影像与摄影的联动、装置艺术，在现代艺术形式中呈现的却是最正宗纯粹的水墨国画色彩和技法。蜀锦多姿，素纸如霜，在色彩和简约中，作者利用构图和内容的安排，表达出对现代女性生态的焦虑和绝望。在《嗡》这件作品中，立体感十足，足有指甲盖大的苍蝇密布在苍白修长的手臂上，构造出女尸腐败的现场，暗喻现代女性被恶劣环境的侵蚀和腐坏。《骑射图》是一件二联作品，在一件女性躯体的正面，四骑士分居胸部上下左右，其余群骑拥挤在丹田，另外一具女性躯体的正面，则是群骑拥堵在胸部，单只一骑留在丹田。标准魏晋人物工笔的画风和俊秀干净的笔法，如同八卦杂志般引人遐想的布局，作者用这种方式嘲弄着现代资讯娱乐对女性的单一解读，同时折射出现代男权社会里女性生态的恶劣——不是生育的机器就是眼球和想象力的工具。彭薇用古典的中国绘画技术来阐述沉重的现实主义，在那些薄如蝉翼的麻纸上描绘痛苦的心灵和生态——在这种极端的矛盾里，每一寸纸上的张力被绷至了极端，犹如零星的几根梅花桩，一名魏晋侍女腾挪其上唱着五言汉乐府，而下面则是锋利的刀尖。这种情境最恰当的表述应该就是那几双绢绣鞋了：透明无瑕的绢制鞋面，鞋底是仿的明代春宫画，人物丰腴，笔法细腻，外面封着玻璃罩子。中国古代春宫画就是当时艺术界的摇滚愤青，那些知名或不知名，有着独立思维的天才画师用这种直白叛逆的题材，对现实竖起中指，上演当时的垦丁春呐。当时间回到现在，在一个冬日下午，在地铁经过时传来的轻微震动和嗡鸣中，我隔着玻璃，和作者一起悼念那种妖娆朦胧的邪气。 　　

      我准备好了对传统的颠覆和摒弃，却最终收获了一杯用咖啡杯装的冷山泉，温和的外表下冷彻心肺。